Glosario del cine · 66 términos

Glosario del cine

Un vocabulario breve para mirar el cine con más precisión: del plano secuencia al MacGuffin.

Anamórfico: Sistema que comprime una imagen ancha en el negativo y la expande al proyectar.
Banda sonora: El conjunto de música, voces y efectos de una película; en sentido estricto, su música original.
Cámara lenta: Rodar a más fotogramas por segundo para dilatar el tiempo en pantalla.
Campo / Contracampo: Alternancia de planos opuestos, habitual para filmar diálogos.
Clave alta: Iluminación uniforme y luminosa, con pocas sombras.
Clave baja: Iluminación de fuertes contrastes y sombras densas, propia del cine negro.
Contraluz: Luz situada detrás del sujeto, que lo recorta sobre el fondo.
Corte: El paso instantáneo de un plano a otro; la transición básica del montaje.
Cortinilla: Transición en la que un plano desplaza al anterior cruzando el cuadro.
Croma: Técnica que sustituye un fondo de color uniforme por otra imagen.
Día por noche: Rodar de día y oscurecer la imagen para simular la noche.
Diégesis: El mundo de la ficción; lo diegético es lo que ocurre dentro de ese mundo.
Dolly zoom: Travelling y zoom opuestos a la vez: el fondo se deforma mientras el sujeto queda fijo (efecto Vértigo).
Elipsis: Omisión de un tramo de tiempo o acción que el espectador completa.
Encadenado: Transición en la que una imagen se funde gradualmente con la siguiente.
Encuadre: La decisión de qué entra en el cuadro y cómo se compone.
Etalonaje: Ajuste del color y el contraste en posproducción para fijar el tono visual.
Flashback: Salto atrás en el tiempo de la narración (analepsis).
Flashforward: Salto adelante en el tiempo de la narración (prolepsis).
Foley: Efectos de sonido cotidianos grabados en estudio y sincronizados con la imagen.
Fotograma: Cada una de las imágenes fijas que, proyectadas en sucesión, crean el movimiento.
Found footage: Ficción presentada como metraje real grabado por los personajes.
Fuera de campo: Lo que existe fuera del encuadre y la película sugiere sin mostrar.
Fundido: Aparición desde (o desaparición hacia) el negro, que abre o cierra una secuencia.
Gran angular: Objetivo de ángulo amplio que exagera la profundidad y la perspectiva.
Gran plano general: Encuadre muy abierto donde el paisaje domina sobre la figura humana.
Iluminación de tres puntos: Esquema clásico con luz principal, de relleno y de contra.
Inclinación (tilt): Giro vertical de la cámara sobre su eje, de arriba abajo o al revés.
Jump cut: Corte entre planos casi idénticos que produce un salto brusco en el tiempo.
Leitmotiv: Tema musical asociado a un personaje, lugar o idea que reaparece a lo largo del filme.
MacGuffin: Objeto o meta que pone en marcha la trama, aunque importe poco en sí mismo.
Match cut: Corte entre dos planos unidos por una forma, un movimiento o una idea similar.
Mirada a cámara: Cuando un personaje mira o se dirige directamente al espectador.
Mise-en-scène: Todo lo que se dispone ante la cámara: decorado, luz, vestuario, actuación y encuadre.
Montaje: Selección y ordenación de los planos; donde el cine construye su sentido y su ritmo.
Montaje paralelo: Alternancia entre dos acciones simultáneas en lugares distintos.
Panorámica: Giro horizontal de la cámara sobre su eje, sin desplazarse.
Pantalla partida: División del cuadro en dos o más imágenes simultáneas.
Picado / Contrapicado: Cámara situada por encima o por debajo del sujeto, que altera su poder o fragilidad.
Plano: Fragmento de imagen rodado de forma continua, sin cortes; la unidad básica del montaje.
Plano americano: Encuadre de la cabeza a las rodillas, popularizado por el western.
Plano cenital: Cámara situada justo encima de la escena, mirando hacia abajo.
Plano de situación: Plano inicial que sitúa el lugar y el contexto de una escena.
Plano general: Encuadre amplio que sitúa a los personajes en su entorno.
Plano holandés: Encuadre con la cámara inclinada, que transmite tensión o desequilibrio.
Plano medio: Encuadre que muestra al personaje de cintura para arriba.
Plano recurso: Plano breve que se intercala para cubrir la acción principal o dar contexto.
Plano secuencia: Toma única y prolongada que resuelve una escena entera sin cortar.
Plano subjetivo: Encuadre que adopta el punto de vista físico de un personaje.
Primer plano: Encuadre cercano, normalmente del rostro, que subraya la emoción o un detalle.
Profundidad de campo: Técnica que mantiene nítidos a la vez el primer término y el fondo.
Raccord: Coherencia visual y de acción entre planos contiguos para que el corte pase inadvertido.
Regla de los 180 grados: Convención que mantiene la cámara a un lado de una línea imaginaria para no confundir la posición de los personajes.
Regla de los tercios: Guía de composición que sitúa los elementos sobre una retícula de tercios.
Relación de aspecto: La proporción entre el ancho y el alto de la imagen (4:3, 16:9, 2.39:1…).
Rotoscopia: Dibujar o animar calcando sobre imágenes filmadas previamente.
Salto de eje: Romper la regla de los 180 grados, invirtiendo de golpe la disposición espacial.
Sobreimpresión: Superposición de dos imágenes en el mismo cuadro.
Sonido diegético: Sonido cuya fuente existe dentro de la ficción y los personajes pueden oír.
Sonido extradiegético: Sonido ajeno al mundo de la ficción, como la música de fondo o la narración.
Steadicam: Sistema de estabilización que permite planos móviles fluidos a mano.
Stop motion: Animación fotograma a fotograma de objetos reales movidos a mano.
Storyboard: Guion gráfico: dibujos viñeta a viñeta que planifican los planos antes de rodar.
Travelling: Desplazamiento físico de la cámara sobre raíles o ruedas durante la toma.
Voz en off: Voz cuya fuente no está en la imagen, a menudo narradora o interior.
Zoom: Acercamiento o alejamiento óptico variando la distancia focal, sin mover la cámara.